演而优则导?演员“跨界”,刷好主线剧情先

  文|叶老蔫儿

  从电视剧明星到电影导演的完美一跃,中间却横亘着一条名为“烂片“的鸿沟。有人华丽转型,成功上岸;有人却躺在了沟里,还企图硬生生要从沟里开出花来。须知,“跨界”应该是刷完了主线剧情之后开启的新副本,而不是盲目跟风的流量变现。

  黄磊自导自演的电影处女作《麻烦家族》即将于5月11日上映。这部作品改编自日本国宝级导演山田洋次的作品《家族之苦》,是一部探讨家庭温暖与残酷的物语。作为一个十项全能型的选手,贴在黄磊身上的标签不胜枚举:电视剧演员、舞台剧演员、投资人、神算子、黄小厨……而现在又将多了一个“电影导演”的身份。

  演而优则导。近些年,从小荧屏的演员转战大银幕导演的明星越来越多。根据匪我思存同名小说改编的电影版《东宫》,由林心如首次担任导演兼主演,小哇钟汉良的电影处女作《沙漏》不仅请来了饶雪漫亲自操刀编剧,韩寒担任监制,还有杨洋、郑爽、鹿晗、欧豪、吴倩等一众流量明星的加持,在加上刚刚下映的苏有朋的《嫌疑人X的献身》等等,投身导演行列的明星不胜枚举。从主攻电视剧的明星到电影导演的大跃进,这到底是华丽转型还是不务正业?

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  “跨界”元老:优质的触碰 收获颇丰

  回顾早期演而优则导的“演员导演”们,无不是扎根电影多年、在电影领域有丰富表演经验积累的演员。

  早就1993年的电影处女作《阳光灿烂的日子》之前,姜文就已经是一名个人风格强烈的著名演员了。银幕上的他从来都是散发着强烈的荷尔蒙,富有生命力的表演以至于任何一部片子只要有他的出现,就会或多或少地带上“姜式风格”。而这种风格在他成为导演之后体现的愈发淋漓尽致。

  由王朔的小说《动物凶猛》改编的《阳光灿烂的日子》为姜文夺得了第一座导演奖杯;第二部《鬼子来了》则荣获戛纳国际电影节评审团大奖;《太阳照常升起》《让子弹飞》无一不是有叫好又叫座的作品。这四部沉甸甸的作品让“姜文”这两个字成为了电影品质的最佳保证。

  陈冲是少有的在好莱坞发展的中国演员,有张力的表演塑造了《小花》中的小花、《红玫瑰与白玫瑰》里的王娇蕊等经典银幕形象,在美剧《危机边缘》《马可波罗》中亦有出色演绎。1998年的《天浴》是陈冲导演的一部文革题材的文艺电影,改编自作家严歌苓所著的同名小说。作为当年的金马奖大满贯的作品,《天浴》不仅把年仅17岁的李小璐送上了金马奖影后的宝座,更为陈冲夺得了金马奖最佳导演的殊荣。

  陈冲《色戒》中的剧照

  19岁成为女演员,年纪轻轻就凭借《碧云天》摘得第13届金马奖最佳女配角奖、《我的爷爷》夺得第18届台湾电影金马奖最佳女主角,将忧伤与才华糅合地恰到好处的张艾嘉,不但美得清新,而且将这份魅力延展到了导演领域。战绩赫赫这个词用在她身上不为过。

  《最爱》《梦醒时分》《少女小渔》《生日快乐》《一个好爸爸》《念念》,她的每一部作品都被人铭记,所执导的电影获得业内肯定。可以说,她是演而优则导的代表人物。当了十多年导演,她减少幕前演出,醉心幕后工作,通过谨慎认真的态度,在产量少但质量高的电影中,建构了独具自我特色的风格。

  张艾嘉反对“一切向钱看”的电影表达方式,她说,将新电影《相亲相爱》放到河南郑州拍摄,也是为了更好地呈现人的故事。

  为什么选择当导演?正如姜文描述的那样:“我当导演其实是因为我不满足,不是对我作为演员的工作状态不满足,而是对电影状况的不满足。我总想还有另外一种电影,或者说是用另外一种方法来拍电影。我觉得,导演是一个动作,一次行动,他不应该是职务。”

  正是这种行有余力之后对电影的“不满足”,推动着他们去探索电影表达形式的丰富性和更多的艺术可能性。也正因他们的“匠心”,让他们的作品艺术性与商业性并重,票房与口碑双红。

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  “跨界”第二代:

  类型片作战 演员和题材达成双赢

  以徐峥的《人在囧途之泰囧》为代表,开启了明星拍电影的新纪元。巨大的票房号召力和对特定类型电影的精确把握,形成了演员与电影题材之间的“双向match”。

  在2007年之前,徐峥的重心都在电视剧上。无论是《春光灿烂猪八戒》里憨傻的猪八戒,还是《李卫当官》里的李卫,轻松幽默的喜剧风格都为徐峥带来了很高的国民度。而《疯狂的石头》《人在囧途》等喜剧电影,更进一步强化了徐峥身上的喜剧标签。2012年,徐峥自编自导自演的喜剧电影《人在囧途之泰囧》,上映22天累计票房突破10亿人民币,最终票房为12.67亿人民币,观影人次超过3900万人次,超越了由《阿凡达》创下的2764.54万中国影史观影人数纪录,成为中国电影史上首部票房过10亿的华语电影。而徐峥本人也凭借此片夺得第15届华表奖优秀青年导演奖,美滋滋变为“徐导”。

  武术冠军出身的吴京,一直走的是武打硬汉的路线。2008年,在自导自演的电影《狼牙》中小试牛刀了之后,吴京乘胜追击推出的《战狼》,弥补了国内军事战争类型影片的空白,更是吊打同期电影,票房一路高歌猛进,一骑绝尘。而《战狼2》也将于今年7月份上映。

  从主持人跨行到演员,大鹏将幽默搞笑的主持风格完美融入了自己的表演中。如果说《屌丝男士》系列网剧是大鹏表演及导演能力的长期练习之作,那么《煎饼侠》则是一张完美的考卷。

  足够的草根气息、屌丝气质、自黑心态和小人物追梦的情节,让《煎饼侠》有着令人不尴尬的笑点和流畅的故事节奏。不仅让柳岩、袁姗姗直面黑点怒刷了一波好感度,也让大鹏一举夺得第12届电影频道传媒大奖最佳新人导演奖、最佳新人男演员奖两项大奖,成为传媒大奖12届以来唯一的双料奖项得主。

  从自己最擅长的领域入手,用电影强化个人品牌和标签,用深耕多年的经验为作品造血,这种跨界犹如武林高手遇上绝世兵器,是一种互相成就的Win-Win局面。

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  棋差一招的新生代:

  全明星也没能实现流量变现

  但有时候,步子迈得大了,也容易扯到蛋。拍电影并不是You Can You Up的盲目自信,无脑跟风玩跨界,企图用亮瞎眼的全明星阵容来弥补剧情的空洞和拍摄手法的稚嫩,到头来却是个人口碑和资本游戏的双扑街。

  邓超自导自演的《分手大师》一经上映,就横扫第6届金扫帚奖最令人失望影片,第5届豆瓣电影鑫像奖最渣影片(华语)大奖。但票房的成功让邓超产生了“装疯卖傻”乃喜剧内涵的错觉。

  之后的《恶棍天使》不仅败光了他在跑男中积攒起来的路人缘,还拉着娘娘孙俪一起下了水。可以说,对邓超《烈日灼心》里的评价有多高,网友们对《恶棍天使》踩得就有多低。对于邓超的导演天赋,网友们无情吐槽:“只要他不拍喜剧,我们还是好朋友”。

  “才女”伊能静执导的首部电影《我是女王》,请到了宋慧乔、陈乔恩等一众集美貌与才华于一身的女明星,还有邬君梅、姜武为代表的老戏骨的保驾护航,但是最后却以票房惨淡、血本无归收场。

  网友们火力全开,吐槽“剪辑凌乱,人物扭捏造作,台词幼稚可笑,全片充斥着QQ签名一般的鸡汤和金句”。气得伊能静在微博上连发8条微博进行申诉与反击,怒怼毒舌网友,撕得不亦乐乎。是有人刻意针对,还是“中年版小时代”?看完了电影,大家心里应该都会有答案。

  而王宝强的《大闹天竺》则在某种程度上证明了,在“导演”这个领域,是没有“天道酬勤”这一说的。有着中印建交65周年的官方背书,以及贺岁档的大规模排片,再加上出轨风波带来的同情分,但这一切的一切似乎都没有拯救这部电影的票房与口碑。

  王宝强多年积累起来的好感度,拍摄过程中的种种艰辛和真诚,也掩饰不了全片的毫无营养和低俗不堪。对此,网友表示,最值得可怜是黄渤——“60亿影帝的黄渤可是票房的保证,每部电影无论是票房还是口碑几乎一致好评,所拍电影评分均不低于7.0 ,然而这次却只有可怜巴巴的3.9!”

  从电视剧明星到电影导演的完美一跃,中间却横亘着一条名为“烂片”的鸿沟。有人华丽转型,成功上岸;有人却躺在了沟里,还企图硬生生要从沟里开出花来。须知,“跨界”应该是刷完了主线剧情之后开启的新副本,而不是盲目跟风的流量变现。

  张艾嘉曾说,导演需要有自己的风格,坚持用自己的方式来创作,不仅仅学技巧那么简单。有时候,一部电影就是导演的灵魂附体。扭捏作态的,拍不出荡气回肠,只能来一些华丽的包装裹住内在的稻草;偏执于卖丑硬抛梗的,只能博得观众哈哈一笑,而转脸就忘了影片的意义何在。

  跨界有风险,拍片需谨慎。千万别让一部烂片,毁了辛辛苦苦积攒起来的千年道行。适合自己的,才最重要。

2017-05-11 16:01 阅读:50